V roce 2025 navštívilo Kunsthalle Praha rekordních 158 000 lidí, a i v roce 2026 instituce navazuje sérií mezinárodních a mezioborových projektů. Představuje program, jehož těžištěm je první rozsáhlá výstava zásadního světového umělce Williama Kentridge v České republice. Poprvé také ve dvou kapitolách uvede vlastní uměleckou sbírku v dialogu s místní uměleckou scénou. Výstavní plán dále zahrnuje interaktivní smyslové instalace dua sikau/pubalova i sólovou výstavu subverzivní francouzské umělkyně Annette Messager.
Výstavy a propojení s mezinárodní uměleckou scénou
Výstavní program roku 2026 v únoru otevírá projekt uměleckého dua sikau/pubalova: All Things Digesting (Vše, co zažíváme), který pojímá galerii jako interaktivní prostor a hřiště pro všechny smysly. Výstava pracuje s motivy trávení, vstřebávání a proměny na úrovni těla, materiálu i prostředí. Propojuje haptickou zkušenost, zvuk, čich i pohyb. Kurátorka Iva Polanecká přibližuje, že instalace nabízejí otevřený způsob setkání se současným uměním bez nutnosti jediné správné interpretace. Středobodem výstavy je rotující instalace Zezelenat, jejíž zvukovou vrstvu tvoří hlasy lidí sdílejících osobní zkušenosti s environmentálními proměnami světa kolem nás. Vytváří tak prostor pro naslouchání a vzájemnou empatii.
V dubnu se v Kunsthalle Praha otevře vůbec první rozsáhlá výstava Williama Kentridge v Česku pod názvem The Battle Between YES and NO. Připravila ji Christelle Havranek, kurátorka výstavy a hlavní kurátorka Kunsthalle Praha. Představí průřez tvorbou jednoho z nejvýznamnějších světových umělců současnosti. Kentridgeova umělecká praxe vychází mimo jiné z osobní zkušenosti s aktivismem proti apartheidu v Jihoafrické republice. Umělec se dlouhodobě se zabývá politikou, pamětí, jazykem a vyhnanstvím. Výstava sleduje Kentridgeovu práci napříč médii. Od raných animovaných filmů ze série Drawings for Projection (Kresby pro projekci) přes performativní a scénografické projekty až po současné instalace vytvořené speciálně pro Prahu, včetně díla věnovaného Franzi Kafkovi. Kentridgeovo dílo bylo opakovaně prezentováno v předních světových institucích a na nejvýznamnějších mezinárodních přehlídkách. Dnes silně rezonuje s globálním světem poznamenaným politickou polarizací a nejistotou.
„Tvůrčí přístup Williama Kentridge – poetický i politický, citlivý i intuitivní – inspiroval podobu výstavy. The Battle Between YES and NO je koncipována jako konstelace fragmentů, které se navzájem doplňují a prostřednictvím humoru a empatie otevírají prostor pro nejistotu i otázky, jež svět neustále klade. Výstava sleduje Kentridgeovo myšlení napříč médii, kulturami a epochami a ukazuje, že jeho tvorba nikdy nenabízí jednoduché odpovědi. Místo nich otevírá oči a učí vnímat komplexnost současného světa,” dodává Christelle Havranek, kurátorka výstavy a hlavní kurátorka Kunsthalle Praha.
V letních a podzimních měsících se Kunsthalle Praha zaměří na svou uměleckou sbírku. Dvoukapitolová výstava Memory of Touch, připravená kurátorem Tevžem Logarem ve spolupráci s Barborou Ropkovou, kurátorkou sbírky Kunsthalle Praha, nabídne její první rozsáhlejší prezentaci v rozvinuté kurátorské koncepci. Výstava uvede moderní, poválečná a současná díla do dialogu s přizvanými českými umělci a umělkyněmi. Zaměří se mimo jiné na zkoumání křehkosti jako estetické strategie i prožívané společenské podmínky. První kapitola se otevře v červnu, druhá v listopadu, kdy dojde k obměně vystavených děl. V Galerii 3 se potkají autoři a autorky ze sbírky Kunsthalle Praha, jako jsou Toyen, Emil Filla, Adriena Šimotová, Eva Koťátková nebo Anna Hulačová, s tvorbou přizvaných současných umělců a umělkyň, mezi nimiž figurují například Jakub Jansa, Valentýna Janů či Roman Štětina. Obě kapitoly výstavy společně představují sbírku jako otevřenou a proměnlivou strukturu.
Výstavní program roku uzavře v říjnu rozsáhlá samostatná výstava francouzské umělkyně Annette Messager, připravená kurátorským týmem Christelle Havranek a Thea Carnegy-Tana. Messager ve své tvorbě dlouhodobě pracuje s tělem, pamětí a emocemi a prostřednictvím jemné subverze zkoumá otázky identity, genderu a touhy. Jako první žena reprezentovala Francii na Benátském bienále, kde v roce 2005 získala Zlatého lva za nejlepší národní pavilon. Její díla byla představena v předních světových institucích, mimo jiné v pařížském Centre Pompidou, tokijském Mori Art Museum, newyorském MoMA či londýnské Hayward Gallery. Z obyčejných materiálů – textilií, hraček, fotografií či fragmentů těl – vytváří instalace oscilující mezi intimitou a subverzivním neklidem.
Knihy a Ondakova performance
Publikační činnost je nedílnou součástí dlouhodobé strategie a programu Kunsthalle Praha. V průběhu roku vyjde mimo jiné české vydání knihy William Kentridge: Anatomie ateliéru, monografie Bedřicha Dlouhého z edice m i další tituly navázané na výstavní program. U příležitosti vydání a křtu katalogu k probíhající výstavě The Day After Yesterday umělce Romana Ondaka se 28. ledna uskuteční v galerii jeho známá performance Swap. Do níž se mohou aktivně zapojit i návštěvníci a návštěvnice. Stačí přinést drobný předmět a během performance jej s někým vyměnit.
Nová instalace ve veřejném prostoru
U příležitosti svých čtvrtých narozenin v únoru Kunsthalle Praha odhalí novou instalaci PIN na fasádě budovy na Klárově. Návrh designerského dua LexováSmetana vychází z motivu pinu na mapě, který symbolicky ukotvuje Kunsthalle Praha v kulturní krajině města. Kinetický objekt zároveň reaguje na historii budovy bývalé měnírny proudu i na odkaz průkopníka kinetického umění Zdeňka Pešánka, jehož sochy byly ve 30. letech původně plánovány právě pro budovu trafostanice. „Rotující kovový objekt dnes odkazuje jak k výrobě větrné energie jako zásadnímu technologickému milníku posledního století, tak k tradici větrných korouhví coby nástrojů orientace a předpovědi počasí,“ vysvětluje kurátorka projektu Martina Freitag,
Živý program pro veřejnost a školy
Významnou součástí programu zůstává práce s veřejností a školními skupinami. Kunsthalle Praha nově otevírá kurz Art 101, který nabízí základní orientaci v tom, jak číst současné umění a jak může rozšiřovat naše vnímání světa. Interaktivní přednáškovou sérii v angličtině provází etablovaný britský umělec Peter Watkins. Pokračuje také cyklus TransformArt, tentokrát zaměřený na témata jinakosti, odlišnosti a marginalizovaných hlasů v umění.
V průběhu roku se vracejí i oblíbené formáty Ambient READ a Designer Workshops, pod vedením výrazných osobností současné mladé české designové scény. Dále se rozvíjí i nový interaktivní prostor pro děti Kidshalle, který nabídne pravidelné hudební seance se současným hudebnictvem a promění 3D tiskárny v hudební nástroje. Program pro školy, díky podpoře nadace bpd dostupný zdarma, zahrne další ročník formátu Debatování v galerii i širokou nabídku doprovodných aktivit pro všechny vzdělávací stupně.
Členská komunita a výlety za uměním
Kunsthalle Praha pokračuje také v rozvoji svého členského programu. Oproti loňsku se počet členů a členek více než zdvojnásobil. Více než tři čtvrtiny členské základny dnes tvoří mladí lidé do 26 let, přičemž členství dlouhodobě oslovuje publikum napříč generacemi. V roce 2026 členstvo mimo jiné čekají zahraniční i lokální cesty za uměním, včetně výjezdu na ARCO Madrid a Art Basel Paris. Nebudou chybět ani návštěvy ateliérů umělkyň a umělců i další exkluzivní programy.
Návštěvnictvo do 26 let má nárok na bezplatné členství, které zajišťuje vstup zdarma na všechny výstavy v Kunsthalle Praha.
Otevřeno denně 11—19 h a ve středu 11—21 h. V úterý je zavřeno. Pro členstvo zdarma: https://www.kunsthallepraha.org/clenstvi